Analyse av LMFAO - Party rock anthem

Tittelen på sangen er Party rock anthem, og er laget av bandet LMFAO. Den ble gitt ut i 2011, som en singel. Målgruppen for sangen er ungdommer, og er i sjangeren elektro pop. Sangteksten handler om at de skal rocke, og gjøre det de har lyst til.
Innholdet viser at duoen har fest ute med mange personer, og alle fester sammen uten grenser. Først våkner duoen opp på et sykehus, og går ut sammen til en vei. Der ser de en mann danse en dans kalt shuffle, og en annen mann drar duoen til seg bak en bil. Det er ingen i veien utenom personen som danser, mannen som drar duoen bak bilen, og duoen selv. Han sier at etter "den sangen" kom ut, har alle shufflet hele tiden. Så begynner musikken, og flere personer kommer ut fra bygninger, og begynner å shuffle de også. Mannen som er bak bilen gir duoen er par øreplugger, og sier at de skal late som om de også shuffler. De blir med å shuffle sammen med de andre, og begynner å rappe også. Gjennom hele videoen shuffler de og alle rundt. Dette er en fortellende video, fordi videoen forteller en historie med duoen som hovedpersoner.
Sammenhengen mellom film og sang er en utvidelse, man forstår mer når man ser videoen i tillegg til sangen.
Kameravinkelen er som regel i normalperspektiv, kameraet holder hodehøyde gjennom hele filmen. Klippingen er også gjort bra, den blir klippet når det er en ny person i sentrum.
Det handler for det meste om artistene, men andre personer er også med og spiller en rolle i filmen. Miljøet er i en gate i USA med høye bygninger rundt. Mannen på begynnelsen sa at alle har shufflet siden sangen kom ut, og den sangen han mente var den sangen som blir spilt, altså Party Rock Anthem.
Det som tiltrekker oppmerksomheten ved musikkvideoen er at alle danser likt. Alle har lært en form for dans, som de danser under store deler av filmen. De har også fått til å få en ikke så veldig populær form for dans til å bli veldig populær.
Jeg føler ikke at filmen har noen spesiell mening. Jeg føler alt i filmen passet bra sammen, noe som sikkert har gjort dem så populære som de er nå. Førsteintrykket var bra, og man husker sangen i lang tid. Min mening er at dette er en bra film og sang. Jeg syntes alt sammen passet bra sammen.

Reklameanalyse av Mr. Melk!

http://www.youtube.com/watch?v=T2YYQOh89KI&feature=related

Førsteintrykket av reklamen er veldig godt. Seeren begynner å le litt, og den får deg til å ha lyst til å se den mange ganger. Reklamen er for Tine melk. Reklamen begynner med at det ligger et glass melk på et bord, i er helt hvitt rom. Det er to fortellerstemmer, og etterhvert kommer det en mann inn. Fortellerne skal lage en talsperson for Tine melk, og de endrer på mannens utseende. Gjennom reklamen blir utseendet hans forandret mange ganger, helt til fortellerne er fornøyde. Mannen får de egenskapene som fortellerne gir han. Til slutt er det en mann med åpen skjorte og muskler. Først snakker han engelsk med macho stemme, så norsk. Det hvite forhenget i bakgrunnen blir tatt bort, og viser norsk landskap. Han begynner å gå mot melken, og snakker hva melk inneholder mens han går. Så tar han en slurt, og sier "Smaker godt!" men en litt engelsk aksent. Fortellerne gir han ski på beina, og det blir spilt en slags rolig musikk. Han sklir ned bakken bak og tar en baklengs salto. Mens han gjør det kommer Tines logo opp, og ordene "melk styrker kroppen" kommer opp.

Det er veldig hvite farger som blir brukt, som står i stil med melkens farge. Under reklamen blir det brukt skjule argumenter for at melk er bra for deg. Mannen som blir kalt Mr. Melk drikker masse melk, og på grunn av melken ser han ut som han gjør. Det får seeren lyst til å drikke melk for å få lik kropp som han og bli sterk. Man husker også reklamen på hvordan han sier "Smaker godt!", fordi det høres ut som om han sier noe mer som "Shmaker godt!". Mange folk husker reklamen nettopp derfor, og det har blitt mange som sier det uttrykket i senere tid.